Читать книгу - "Средневековье и Ренессанс. Том 3 - Поль Лакруа"

Но где роскошь тканей, бархата, парчи золотой и серебряной, была доведена до высшей точки, так это на Поле Золотой Парчи, на встрече королей Генриха VIII Английского и Франциска I Французского, между Ардром и Гинем, в 1520 году. (См. Монфокон, "Памятники французской монархии".) Название "пальто" появляется впервые как одежда лакеев кардинала-легата Йоркского.

В течение всего этого периода Костюм простого народа и крестьян оставался тем же (примерно тем, что он теперь); и пока буржуазия оставалась корпорацией, ее Костюм менялся мало и приближался почти незаметным образом к Костюму дворянства и его окружения, ибо то, что по положению окружало дворянство, следовало его обычаям и его Модам.

Можно отметить как особенность Костюма той эпохи обилие и изобилие султанов; те, что делались в Милане, были самыми красивыми и богатыми: немцы и швейцарцы приняли их с яростью.

Экспедиция Карла VIII в Италию была первым шагом к итальянским Модам и обычаям, которые, в общем, были почти теми, что мы приняли, но с большим вкусом в формах. На смену малетрам пришли широкие и плиссированные рукава, придававшие много грации верхней части тела. Короткий и украшенный плащ, ток с довольно широкими полями, покрытый перьями, и о-де-шосс с той полнотой ткани, что известна под названием трусс, таков был Костюм мужчин от Людовика XII до Франциска I. Женщины носили пригнанные лифы и юбки, с очень широкими рукавами. Плащ мужчин был с рукавами и имел широкий квадратный воротник, отогнутый на плечи; этот воротник обычно был из меха. Женщины еще носили этот вид покрывала для головы, моду на которое принесла королева Анна Бретонская; эти покрывала, охватывающие голову, были очень украшены; лифы платьев также были очень украшены. Но что дало новый толчок Модам, так это прибытие молодой принцессы из Флоренции, Екатерины Медичи, приехавшей из той Италии, тогда в полном Возрождении, и самой принадлежавшей к роду, стоявшему во главе этого движения, которым вкус был обновлен. Это, однако, не означает, что Моды, начатые этой принцессой, разделяли хороший вкус Возрождения вообще: особенно для женщин формы не были удачны; они были даже большей частью чрезвычайно причудливы. Но в то время детали украшений, драгоценностей, одним словом, все, что относится к ювелирному делу, золотых дел мастерству и чеканке, было доведено до невероятной степени совершенства. Главная черта Костюма той эпохи – полнота, для женщин; мужской, напротив, за исключением плаща или верхнего платья, обычно очень тесен. Искусство огранки алмазов, которые стали в таком большом употреблении среди принцев, было найдено лишь в 1476 году, под конец царствования Людовика XI. Ювелир из Брюгге, Луи де Беркен, заметил, что два алмаза повреждаются, когда их трут друг о друга немного сильно. Он придумал укрепить два алмаза на цементе; он заточил их и собрал порошок, который от них происходил; затем, с помощью определенных колес и посредством этого порошка, он добился их полировки и огранки. До пятнадцатого века не видно ни одного ограненного и отполированного алмаза: все они в сыром виде; также они очень мало ценились, потому что не излучали никакого блеска.

В 1561 году, на коронации Карла IX, впервые речь заходит о белом цвете коня, которого должен оседлать король, направляясь на эту церемонию; и – это не деталь Костюма, но просто анекдотическое замечание, к нему относящееся – именно на бракосочетании этого принца с Елизаветой Австрийской в 1567 году в городе Мезьере был съеден первый индюк во Франции; поэтому ошибочно приписывают иезуитам, чей орден еще не существовал, ввоз этой домашней птицы, которая дает султаны и эгретки для токов буржуа и солдат.

Можно считать шестнадцатый век моментом разделения древних и новых Костюмов и эпохой, когда наши нынешние Моды взяли начало; это в течение этого века мужчины окончательно приняли одежду, облегающую члены, верхнюю одежду с рукавами, шляпы и закрытую обувь, ботфорты и сапоги; а женщины – платья с лифом и рукавами, шляпы и юбки. Эти одеяния, полностью отличающиеся от античных, с тех пор являются единственной темой, на которую вышивали и будут вышивать бесчисленные вариации, которые, однако, всегда и неизбежно будут заканчиваться сближением и даже слиянием со своим первоначальным типом, чтобы затем снова от него отдалиться. Таким образом, собственно говоря, наша задача выполнена, и нам больше нечего говорить о Костюме. Нам остается отныне отмечать лишь внешние формы, которые изобретались и принимались последовательно, то чтобы придать Костюму больше достоинства, то чтобы перейти, от скуки и от безделья, от формы, долго бывшей в употреблении, к форме наиболее противоположной.

В шестнадцатом веке женщины добавили к своим платьям, стянутым в талии и разрезным спереди, невероятную пышность книзу и жесткость; они оставляли открытой очень богатую нижнюю юбку, которая, как и верхнее платье, доходила до земли, не позволяя увидеть кончик ступни. Эта мода пришла из Италии, как и рукава с валиками, спускающиеся, от ступени к ступени, до запястий. Часто волосы, убранные в валики и украшенные жемчугом и драгоценными камнями, венчались маленьким током, помещенным либо сбоку, либо на макушке головы, и также украшенным золотыми цепями, драгоценностями и эгретками. Талия была длинной, заканчивающейся спереди острием. Мужчины подражали той же форме для своего узкого колета и даже для своего нагрудника. Их шоссы были узкими, сопровождаемые довольно короткой труссой. Они носили плащ, короткий до середины бедра, очень украшенный, из богатой ткани; гладкий или каннелированный ток на боку головы; маленький воротник на верху колета. Этот воротник был заменен, после первой половины шестнадцатого века, очень накрахмаленным фрезом, который женщины также переняли. Эти детали бесчисленны; но, чтобы охватить широко совокупность нашего предмета, нужно рассматривать разнообразия в покрое одежды как зависящие от особого вкуса народов и их большей или меньшей элегантности в способе видеть. Так, в Италии Костюм всегда видоизменялся величественным образом, более или менее напоминающим вкус древних. В Германии и Швейцарии формы всегда были тяжелыми и перегруженными; в Голландии – еще более. Англия всегда отличалась элегантностью форм, которая замечается также в ее доспехах. Испания разделяла германский вкус, либо потому что готическая традиция у нее сохранялась, либо потому что валлонские Моды имели для нее больше привлекательности, а Франция, всегда нерешительная, брала со всех сторон и никогда не имела ничего в этом роде, что было бы исключительно ее собственным. Но у этих разных наций основа Костюма всегда была одной и той же, и форма менялась повсюду одновременно. Случалось, однако, что в одной стране целые области сохраняли Костюм, который ставил их в полное несоответствие с остальной нацией. Это просто отсталые Моды; но можно быть уверенным, что Костюм,