Читать книгу - "Средневековье и Ренессанс. Том 4 - Поль Лакруа"

причины способствовали быстрому развитию отрасли, так хорошо соответствовавшей потребностям и нравам эпохи; княжеское покровительство, оказанное керамистам, привлекло в их ряды прославленных мастеров; благородное соревнование стимулировало родственные мануфактуры и породило новые. Поэтому мы, для большей ясности, бросим беглый и специальный взгляд на главные города, чьи изделия нам известны, и на школы, которые из них вышли.

Пезаро. – Первая и древнейшая итальянская мануфактура – пезарская. Её керамические изделия уже пользовались заслуженной репутацией до того, как было изобретено название майолика. Пассерри называет эти первые изделия: «Mezza majolica». Так что в публичных актах можно видеть, как гончары именуют себя «figoli», «vasai» и «boccalari». Наиболее любопытные образцы, те, что считаются изготовленными во второй половине пятнадцатого века, обычно украшены арабесками с семейными гербами, или полуфигурами божеств, портретами принцев, выполненными с сухостью рисунка, вполне характерной: контуры нанесены чёрным марганцем, тела остаются цвета эмали, и только драпировки заполнены однородным тоном. Что искупает недостатки этого примитивного рода, так это совершенство поливы и перламутровые и металлические отблески эмалей, особенно золотисто-жёлтой, благодаря которой, возможно, только и можно связать полумайолики с испано-арабскими произведениями. Около 1480 года мастер, чьё имя остаётся неизвестным, создал большие блюда, украшенные бюстами или фигурами на белом фоне; край орнаментирован сеткой или чешуйчатым узором, всегда одного стиля, но оживлённым несколькими штрихами самого яркого рубиново-красного цвета; нижняя сторона предметов покрыта довольно грубой жёлтой поливой, и, наконец, два отверстия, проделанные в нижнем краю блюда, достаточно указывают на то, что речь идёт о декоративных предметах. Вот, замечает Пассерри, рубиново-красный цвет, изобретённый в Пезаро, в то время как Губбио, которому несколько историков приписывают это открытие, применил его лишь в 1518 году и утратил секрет после тридцати лет использования.

В начале шестнадцатого века старые приёмы исчезли в Пезаро, уступив место изящной живописи, где исторические сюжеты обрели те удачные формы, что напоминают влияние великих мастеров эпохи.

Вот имена некоторых художников по майолике, прославивших город Пезаро. На предмете 1542 года находим: «Fallo in Pesaro in bollega di maestro Gironimo Vasaro». Заметка, собранная Пассерри в архивах квартала Сан-Николо, знакомит нас с семьёй этого Вазаро; там читаем: «Maestro Girolamo di Lanfranco dalle Gabice (замок Пезаро) Vasaro, possiede una casa. 1598 gli succede Giacomo suo figlio. 1599 gli succede Girolamo e Lodovico figli di Giacomo». Этот Джакомо, сын Джироламо, и есть тот, кому Гвидо-Бальдо эдиктом от 1 июня 1559 года предоставил привилегию на применение золота на фаянсе; формулировки этого эдикта весьма примечательны: «Узрев, – говорит принц, – что Якопо Ланфранко, из нашего города Пезаро, после многочисленных опытов нашёл способ наносить настоящее золото на глиняные сосуды и украшать их тонкими и очаровательными золотыми работами, которые обжиг делает несмываемыми. Мы желаем и предоставляем, чтобы названный Якопо один мог работать или заставлять работать во всех наших владениях сосуды, украшенные золотом или покрытые золотом». Музей в Севре обладает двумя предметами, украшенными золотом по методу Ланфранко. Что же касается полностью позолоченных сосудов, мы не знаем, чтобы они попадали в публичные или частные коллекции. С датой 1582 года встречаются прекрасные изделия, подписанные связанными крестом буквами O и A. Теренцио, сын Маттео, также создал замечательные работы. На одном из этих блюд, предназначенных для подношения дамам на балах и которые наполняли сладостями и цукатами, читаем: «Questo piallo fu falto in la bollega de maslro Baldassar Vasaro, da Pesaro, e fatlo per mano de Terenzio fiolo di maslro Malleo boccalaro». Пассерри сообщает нам, что этот мастер иногда подписывал свои работы литерой T; нельзя ли найти эту инициалу и инициалу Бальдассара в неопознанном монограмме, отмеченном г-ном Мэриэтом в его труде о керамике?

Губбио. – Основатель этой знаменитой мануфактуры – дворянин из Павии по имени Джорджо Андреоли, который со своими братьями Салимбене и Джованни поселился в Губбио. Будучи одновременно скульптором и мастером майолики, он мог удовлетворить всем требованиям искусства. Так, мы видим, что в 1511 году он создал два замечательных алтарных предалтарных образа из майолики с рельефом. Изящная плитка, изображающая Святое семейство, и имеющая на обороте частично стёртый, к сожалению, знак, показалась нам могущей быть приписанной этому мастеру и образующей, так сказать, переход между архаическим стилем Луки делла Роббиа и цветистым стилем Бернара Палисси; этот предмет ныне находится в Музее в Севре. Минеральная палитра Андреоли была для его времени одной из самых полных; медно-жёлтые, рубиново-красный часто применяются в его работах. Последние почти всегда датированы скорописью, золотым цветом, и отмечены знаками M. G. (maestro Giorgio), сопровождаемыми словами «da Ugubio». Блюдо из севрской коллекции, датированное 1485 годом, имеет полностью написанное: «Don Giorgio»; это, безусловно, одна из ранних работ художника, поскольку он ещё не был удостоен дворянских титулов, которые были дарованы ему, как и его сыновьям, в награду за его труды, титулы, позволившие ему принять звание «maestro».

Из трёх сыновей Андреоли лишь один, Винченцо, последовал по пути искусств; это он известен под именем «maestro Centio» и так обозначен в рукописи кавалера Пикколпассо.

Урбино. – Имя этого города стало обычным обозначением для некоторых весьма примечательных майолик; однако было бы ошибкой полагать, что рассматриваемые произведения вышли из самих мануфактур города, чьё имя они носят; единообразие названия указывает лишь на то, что они были созданы под непосредственным вдохновением герцогов Урбинских, в частности Гвидобальдо II, просвещённого покровителя изящных искусств. Следует полагать, что большинство так называемых урбинских работ было изготовлено в Ферминьяно, замке, построенном на берегах Метауро, и в Кастель-Дуранте (ныне Урбания).

Художники по майолике на этих мануфактурах с самого начала занимали выдающееся место среди своих собратьев; в 1534 году мастер из Ровиго, Франческо Ксанто, по прозвищу Ровиджезе, стремился к воспроизведению самых возвышенных исторических сюжетов и проложил путь, в котором должен был прославиться несравненный Орацио Фонтана, Рафаэль майолики; тот, действительно, поднял искусство на величайшую высоту, которой оно могло достичь: помимо знаменитых сосудов герцогской аптеки, сосудов, которыми королева Швеции Кристина была так увлечена, что предложила в обмен серебряный сервиз тех же размеров, он расписал большинство из тех, что Гвидобальдо II дарил современным ему государям. Альфонсо и Винченцо Патанацци завершают это блистательное созвездие, в котором мы не должны забывать Гвидо Дурантино, Алонсо Гатанарри и кавалера Чиприано Пикколпассо, которого Пассерри представляет нам как лучшего историка своего искусства.

Дерута. – Эта важная мануфактура, одна из первых, применивших сюжетные изображения на майолике, также использовала цвета с перламутровыми отблесками, что, по мнению г-на Э. Пио, часто вызывает путаницу между её изделиями и изделиями Пезаро.