Читать книгу - "Карл VII. Жизнь и политика - Филипп Контамин"

сыном, Людовиком XI, который, как новый Тиберий, чьим Капри стал Плесси-дю-Парк, играл на страхе, который он всем внушал. Довольно распространенная пословица гласит, что "тот, кто любим народом, является господином своей страны, а тот кого народ ненавидит никогда им не станет"[822]. В средневековой (и христианской) концепции самой важной политической связью между королем и его подданными была взаимная любовь. В целом, Карл VII не мог пожаловаться на своих простых подданных, а препятствиями, которые ему пришлось преодолеть, были те "разногласия" в верхах, с которыми он столкнулся на пути к власти и возможного повторения которых он, не без оснований, не переставал опасаться, на протяжении всего своего царствования. Правда, эти "разногласия" были не только результатом каких-либо непродуманных решений, а в определенной степени основывались на общественном мнении, страстях и коллективной реакции. Так что иногда некоторые принцы могли быть популярнее короля.

Заключение

Портреты короля

Искусство средневекового "похожего" или "реалистического" портрета зародилось вовсе не в середине ХV века, оно имеет гораздо более древние корни. Тем не менее, переломный момент наступил именно тогда, о чем свидетельствуют портрет Филиппа Доброго работы художника, принадлежащего к школе Рогира Ван дер Вейдена, хранящийся в Муниципальном музее Брюгге, и портрет императора Сигизмунда работы Антонио Пизанелло, хранящийся в Музее истории искусств в Вене, и это лишь два примера реалистичных изображений государей. Благодаря Жану Фуке (ок. 1420 — ок. 1480), Карл VII является третьим примером. Исследования историков и искусствоведов, несмотря на скудость письменных источников, позволяют считать, что на сегодняшний день известно пять портретов короля, выполненных тем или иным художником:

1. Не сохранившийся портрет в половину груди, известен по копии, которая когда-то принадлежала коллекции Акиллито Кьеза, а сейчас находится в частной коллекции в США. Король изображен одетым в плиссированный жакет с меховым воротником, на его безбородом лице играет легкая улыбка; нос довольно длинный, брови тонкие; голову покрывает не шаперон, а круглая шляпа, возможно, из фетра, с довольно плоской тульей и широкими приподнятыми полями; шляпа украшена двумя лентами, образующими два параллельных зигзагообразных узора, один — на полях, другой — на тулье.

2. Другой портрет, который также не сохранившийся, предположительно был совсем небольшим, предназначался для частного использования, и известен по копии, сделанной около 1700 года для антиквара Роже де Ганьера (1642–1715). Король изображен в четверть груди, так что его рук не видно; он одет в плиссированный жакет темно коричневого цвета, отороченный у ворота мехом; лицо задумчивое, уголки рта печально опущены, нос длинный, брови четко очерчены; голова увенчана шляпой с широкой тульей, украшенной золотым зигзагообразным узором; портрет королевы Марии Анжуйской мог бы составить ему пару.

3. На одной из миниатюр Часослова Этьена Шевалье король изображен, преподносящим драгоценную вазу Младенцу Иисусу, сидящему на коленях у своей матери. Карл VII представлен в виде одного из трех волхвов, а двое других стоят за его спиной. Король стоит на коленях на подушке и ковре украшенным флер-де-лис. Рядом с королем на ковре лежит элегантная белая шляпа с короной вокруг тульи; на ногах короля сапоги с высокими голенищами и шпорами, годными для охоты, войны или путешествий; меч расположен на поясе, с левой стороны и частично скрыт; король одет в зеленый мягкий жакет, который полностью скрывает торс; между верхом голенищ сапог и низом жакета заметны сиреневые шоссы. За королем и двумя другими волхвами выстроилась личная королевская гвардия в покрывающих доспехи сюрко красно-бело-зеленого цветов; в небе — Вифлеемская звезда; на заднем плане — горящий замок и сцена сражения; слева — три трубача, с труб которых свисают вымпелы с флер-де-лис.

4. В коллекции Клерамбо Национальной библиотеки Франции хранится выполненный тушью рисунок XVI века (см. раздел Иллюстрации), со следующей надписью, которая показывает, какое значение всегда придавалось Жанне д'Арк: "Это король Карл VII. Его отец не был очень мудрым, но его младший сын в политике был тонок, как шелк. У этого короля была большая война против Генриха, короля Англии, и ему верно служила Жанна Дева, которая в конце концов была захвачена Жаном Люксембургом и продана англичанам, которые предали ее очень жалкой смерти в Руане". Рисунок представляет собой копию портрета короля с предыдущей миниатюры, но на этот раз он изображен с другой стороны, так что его меч виден полностью. Король с непокрытой головой и стрижкой "под горшок" стоит на коленях на подушке, сложив руки вместе. Предполагается, что рисунок сделан с правой панели диптиха, на левой панели которого была изображена Дева Мария с младенцем Иисусом. Король одет в длинный жакет с меховым воротником и манжетами; тулья круглой шляпы увенчана короной и султаном из мелких перьев; сапоги с длинными шпорами. На заднем плане то же самое, что и на миниатюре из Часослова.

5. Большой реалистичный портрет Жана Фуке, который долгое время хранился в церкви Буржа. Попав в Лувр во время царствования Людовика XV, он был удален из дворца во время Революции и возвращен туда только в 1838 году. Король изображен на портрете по пояс, кисти рук сложены, а предплечья покоятся на богатой ткани. Зеленый фон обрамляют две полузадернутые белые шторы. Карл одет в длинный темно-красный жакет с толстой подкладкой на плечах и рукавах. Воротник и манжеты оторочены мехом. Голова короля покрыта большой шляпой той же формы, что и на первых двух портретах, но, в отличие от акварели Ганьера, шляпа синяя, с зигзагообразными золотыми узорами, что все вместе напоминает цвета королевского герба. Небольшие глаза, усталый и печальный взгляд, мешки под глазами, угрюмое лицо, гладкая кожа, толстые губы, почти полное отсутствие волос — все это бросается в глаза. На раме картины две надписи, выполненные очень аккуратными заглавными буквами, вверху "Le tres victorieux roy de France" (Победоноснейший король Франции) и внизу "Charles septiesme de ce nom" (Карл, седьмой этого имени) .

Этот портрет сразу же приобрел широкую популярность, так на одной из миниатюр украшающей манускрипт Ромулеон (Romuleon) Бенвенуто да Имола выполненный для Карла Французского, младшего сына Карла VII, изображен рыцарский поединок. Слева, на галерее, в окружении нескольких фигур, находится король созерцающий происходящее, одетый в тот же красный жакет и с той же шляпой на голове, как на картине Фуке[823].

Существует много споров о датах создания этих различных работ. На каждой из них король изображен в одном и том же типе жакета, который также можно увидеть на миниатюре суда над герцогом Алансонским в Вандоме, но в более длинном варианте. Жакет, свободный в плечах и рукавах и облегающий талию, был, как можно предположить, удобен в носке и довольно распространен между 1440 и 1460 годами. В случае Карла VII цвета жакета варьируются: красный, темно-коричневый, зеленый или синий.

Два изображения короля в полном рыцарском доспехе и с мечом на боку, вероятно, относятся к 1453–1461, или, возможно, к