Читать книгу - "100 великих людей - Сергей Мусский"

Выдающийся мастер барокко Лоренцо Бернини считал Рафаэля первым среди великих и уподоблял его «большому морю, вбиравшему в себя воду всех рек».

С классической ясностью и возвышенной одухотворенностью Рафаэль воплотил жизнеутверждающие идеалы Возрождения. Художник синтезировал достижения предшественников и создал свой идеал прекрасного, гармонически развитого человека в окружении величавой архитектуры или пейзажа.

Рафаэля в определенной степени можно считать первым современным портретистом, имевшим технические возможности достичь убедительного сходства и, что не менее важно, готовым выразить индивидуальность модели, подавив свою собственную. Само имя Рафаэля в дальнейшем превратилось в нарицательное имя идеального художника.

Рафаэль Санти родился 6 апреля 1483 года в семье придворного поэта и живописца урбинских герцогов Джованни Санти.

Отец стал первым учителем Рафаэля, и с раннего детства смог привить мальчику вкус к прекрасному, познакомить его с миром современного искусства.

После смерти отца, примерно в течение пяти лет, мальчик учился в мастерской придворного живописца урбинских герцогов Тимотео Вити. В 1500 году Рафаэль отбыл в Перуджу, где поступил в мастерскую Перуджино.

В 1503 году Перуджино перебрался со своей мастерской во Флоренцию, куда следом за ним осенью 1504 года приехал Рафаэль. Благодаря Перуджино Рафаэль сблизился с архитектором и строителем Баччо д'Аньоло, в мастерской которого собирались живописцы, скульпторы и зодчие Флоренции.

За четыре года пребывания во Флоренции Рафаэль создал знаменитые картины мадонн.

Художник обретает свой стиль, впитав лучшие влияния школы Перуджино и великих флорентийцев, он придает своим картинам неожиданную и особо чарующую ясность, понятность, доступность, обретя этими работами заслуженное и широкое признание. Он готов к новым, еще более значительным свершениям».

В 1507 году Рафаэль написал картину «Положение во гроб», завершающую его флорентийский период. Заказ на это произведение он получил от знатной умбрийской дамы Аталанты Бальоне. Тема была выбрана ею самой и связана с гибелью ее сына.

В 1508 году Рафаэль был приглашен папой Юлием II в Рим для росписи парадных апартаментов в старом Ватиканском дворце. Впоследствии они стали знаменитыми «станцами» (комнатами) Рафаэля.

С этого времени начинается новый этап творчества Рафаэля, отмеченный небывалым взлетом его артистической карьеры к вершинам славы и известности.

Молодому живописцу предстояло решить сложнейшую задачу: сочетать живопись с архитектурой. Эта задача, требовавшая исключительной изобретательности и высокого мастерства, была решена Рафаэлем с поразительным блеском. Фрески Станца делла Сеньятура явились подлинным триумфом для Рафаэля, современники признали их великим чудом; особую известность приобрели фрески Рафаэля «Афинская школа» и «Диспут. Сам папа Юлий II принадлежал к числу поклонников таланта Рафаэля.

С 1511 по 1514 год Рафаэль расписывает следующее помещение – «Станцу д'Элиодоро», и, наконец, в 1515–1517 годах – «Станцу дель Инчендио».

В 1513 году папа Юлий II умер, и на папский престол вступил Лев X. Пользуясь дружеским расположением этого папы, художник стал ведущей фигурой культурной жизни Рима, организатором и исполнителем живописных и архитектурных работ в Ватикане.

1510-е годы были временем создания лучших портретных работ Рафаэля. К числу наиболее известных принадлежит портрет папы Юлия II (1511). Наибольшего успеха Рафаэль достигал в случае, если характер и облик модели были близки к направленности его искусства, как в случае с портретом графа Бальдассаре Кастильоне. В поздних портретах художник стремится к более конкретной характеристике модели. Таковы «Портрет кардинала» (около 1518), «Портрет папы Льва X с кардиналами Людовике деи Росси и Джулио деи Медичи» (около 1518).

Где-то около 1515 года Рафаэля посетили в Риме «черные монахи» – бенедиктинцы, представители далекого монастыря из глухого городка Пьяченце. Они заказывают ему картину «Сикстинская мадонна». Рафаэль впервые самолично натягивает на подрамник огромный холст, без малейшей помощи учеников пишет свой шедевр. «Сикстинская мадонна» – это апофеоз его гигантского творчества и одно из величайших мировых творений.

После смерти Браманте в 1514 году Лев X назначил Рафаэля главным архитектором на строительстве нового собора св. Петра. Вообще последние пять лет жизни Рафаэль активно занимается архитектурой, увлеченно изучая античные постройки Рима.

Первая постройка Рафаэля сделана до 1514 года. Сначала он создал маленькую церковь Сайт Элиджо дельи Орефичи (начата в 1509 году). Неоконченная снаружи, но прекрасно сохранившаяся внутри, церковь поражает скупостью, почти аскетизмом примененных в ней чисто архитектурных средств. Затем к церкви Санта Мария дель Пополо Рафаэль по поручению папского банкира Киджи пристроил великолепно отделанную капеллу.

Важный вклад сделан Рафаэлем в дворцовую архитектуру. В палаццо дель Аквила он разработал новый тип фасада: внизу – просторная ордерная аркада, вверху – оштукатуренная целостная плоскость стены, украшенная лепниной, нишами со скульптурой и расчлененная редкими богато обрамленными окнами бельэтажа.

Еще один новый тип фасада создан Рафаэлем в палаццо Пандольфини во Флоренции. Здесь Рафаэль отразил характерные черты своего дарования и воплотил лучшие современные представления об архитектуре частного городского дома.

О частной жизни Рафаэля известно немного. Еще при жизни вокруг личности художника возник ореол славы и всеобщего поклонения.

В 1514 году художник написал один их своих шедевров – «Даму под покрывалом». Никто не знает имени женщины, написанной Рафаэлем, но легенда утверждает, что перед нами – возлюбленная художника, прекрасная Форнарина. Она была простой женщиной и всю жизнь Рафаэль вынужден был скрывать свои отношения с ней. Есть основания полагать, что черты лица прелестной римлянки повторены Рафаэлем в «Сикстинской мадонне», в Марии Магдалине («Св. Цецилия») и «Мадонне в кресле».